Меню

Искусство мастеров живописи ХХ века

     Живописные полотна, представленные на выставке в Петровском путевом дворце – это часть большой коллекции Галереи, расположенной в Москве (Кутузовский пр., 2/1) и в С-Петербурге (Итальянская ул.,5). Коллекция включает произведения живописи, графики, мелкой пластики, декоративно-прикладного искусства и насчитывает более шести тысяч экспонатов. Впервые она была презентована в мае 2016 г. в Москве на Международном фестивале искусств «Традиции и современность» и сразу вызвала высокий интерес со стороны специалистов и зрителей. На протяжении последующих лет произведения коллекции активно участвуют в крупнейших художественных выставках страны, культурных форумах и аукционах.
     Самый значительный раздел коллекции отведён изобразительному искусству России ХХ века – живописи советского и постсоветского времени. Уникальность этого собрания заключается не только в количестве и художественной значимости представленных произведений, но и в возможности составления достаточно полного представления об основных этапах развития отечественного искусства. Другая важная особенность коллекции – формирование у зрителей мнения о ярких творческих индивидуальностях, благодаря продуманному и тщательному комплектованию произведений известных и ныне незаслуженно забытых мастеров, вошедших в историю отечественной культуры под именем «соцарт».
     Работы, представленные зрителям на выставке, обладают той притягательной силой, которая присущи подлинному большому искусству. Среди мастеров жанра пейзажа посетители смогут увидеть полотна художников разных поколений, представителей ведущих «живописных школ» (московской, ленинградской, владимирской). Особая духовность, живописная свобода и красота отличают картины крупнейших мастеров ХХ века: Т.Г. Гапоненко, Г.А. Сысолятина, Д.В. Нечитайло, И.В. Суворова, А.И. Кувина, О.С. Гадалова, А.П. Романова, В.В. Комарова. Работы названных живописцев широко представлены в крупнейших музеях страны. Как и всей советской живописи, произведениям этих художников свойственны мастерство исполнения, оптимизм мироощущения, огромная жизнеутверждающая сила.
     Неповторимый художественный почерк имеют работы В.В. Щербакова, Б.А. Успенского. С.А. Павловский, прошедший прекрасную школу профессиональной подготовки, основательно изучивший историю искусства, известен как знаток многих секретов и тонкостей техники и технологии живописного ремесла. Художник на всю жизнь сохранил свежесть и непосредственность взгляда на мир. В живописных работах мастера круг тем остаётся неизменным: цветы, природа, женские образы. При этом он никогда не повторяется. Его произведения всегда обнаруживают новые краски и оттенки настроения. Каждая работа С.А. Павловского – это состояние его души.
Любовь к натуре, тщательное её изучение, вдумчивое и внимательное отношение к действительности отличает жанр натюрморта. На выставке зрители познакомятся с полотнами мастеров яркой художественной индивидуальности А.С. Папикяна, В.Д. Ездакова, В.И. Горского. Они наполнены радостным приятием бытия и лирическим светлым чувством.
     Собрание живописи, представленное на выставке, несомненно, для многих посетителей станет откровением. Большинство работ коллекции Галереи неизвестны широкому кругу зрителей. Художники разного мировосприятия, говорящие различным пластическим языком, их объединила эпоха. Но именно они, сумели рассказать о ней так, что мы сегодня ощущаем глубоко личную творческую причастность каждого из авторов к происходящему.


Искусство мастеров живописи ХХ века

Искусство мастеров живописи ХХ века

Для важных событий

Специальные предложения

Ваша заявка отправлена!